Con te con tutto — Biennale Venedig

Während der gesamten Ausstellung wird der Italienische Pavillon von einem Public Program begleitet, kuratiert von Angelika Burtscher und Daniele Lupo (Lungomare). Es lädt dazu ein, die Stimme als Ausdruck von Präsenz zu begreifen – aber auch als Instrument des Widerspruchs und der Transformation – und Teil eines gemeinsamen Prozesses zu werden, in dem Zuhören, Geste und Sprache Verbindungen und Reflexionen hervorbringen.
Durch Performances, ko-kreative Prozesse, Momente des Zuhörens sowie den Austausch transdisziplinären Wissens eröffnet das Programm – das sich den kulturellen Realitäten der Stadt Venedig öffnet – direkte Bezüge zu den ausgestellten Arbeiten von Chiara Camoni und erweitert deren Resonanz in Zeit und Raum.

Am ersten Wochenende erkundet das Public Program den Traum als generativen Raum, in dem ein neues Vokabular für die Vorstellung und Konstruktion der Realität entwickelt werden kann. Die Stimme in Form von Poesie und Gesang nimmt Gestalt an als dialogische und gemeinschaftliche Praxis: Individuelle Stimmen verflechten sich zu einem kollektiven Körper. Neben dieser Perspektive steht eine Reflexion über die Landschaft als eine ambivalente und hybride Entität – kein inerter Hintergrund, sondern eine lebendige Präsenz, die unsere Art und Weise, wie wir das uns Umgebende betrachten, infrage stellt. Das Wilde und das Hybride erweisen sich als produktive Kategorien für das Nachdenken über die Städte und Naturen, die wir bewohnen.

Das zweite Wochenende schlägt eine Rückkehr zu Mythos, Ritual, archaischem Wissen und jenseits-menschlicher Intelligenz als alternative Formen des Wissens vor. Eine Polyphonie des Wissens, die sich durch Stimme, Körper und Materie bewegt und Räume des Widerstands gegen univoke und autoritäre Narrative eröffnet. Innerhalb dieses Horizonts wird Wissen als ein Dispositiv verstanden, das in der Lage ist, kontraintuitive Perspektiven zu eröffnen und das Offensichtliche infrage zu stellen – eine Dezentrierung der Vernunft, um die Welt aus multiplen Blickwinkeln zu erkennen.

Das dritte und letzte Wochenende des Public Program erkundet die Stimme als körperliche Manifestation und Schöpfung eines gemeinschaftlichen Raums, als Instrument der Erinnerung jenseits linguistischer und kultureller Grenzen. Die Stimme ist niemals neutral oder universal, sondern singulär und relational: Sie offenbart die Einzigartigkeit des Sprechenden und ruft das Zuhören des Anderen auf. Das Programm untersucht, wie historische Vokalpraktiken und Erinnerungen durch die Zeit übertragen werden und zu neuen kollektiven Erzählungen werden – die Stimmen der Vergangenheit stimmen sich mit denen der Gegenwart ab, getragen von jenen, die in der Diaspora leben. Neben dieser Erfahrung steht eine offene Einladung an die Stadt: die Stimmen der Gegenwart in Worte zu übersetzen, um sie von Körper zu Körper in Richtung Zukunft weiterzugeben.